Terwijl je kan Analyseer een hele film, Je kunt ook een scène uit de film kiezen en het nog verder afbreken. Voordat u een scène kiest die u wilt analyseren, bekijk dan eerst de hele film zodat u begrijpt wat er gebeurt. Ga over de scène die u meerdere keren wilt analyseren, zodat u de details kunt uitkiezen en aantekeningen kunt maken. Zodra je je aantekeningen hebt, kun je een formeel schrijven Analyse-essay over de scène.
Stappen
Deel 1 van 3:
Kiezen en kijken naar de scène
1. Bekijk de hele film zonder afleidingen om het thema te begrijpen. Kies een film die je interesseert om naar je analyse te kijken. De eerste keer dat je het bekijkt, betaal de volledige aandacht, zodat je het verhaal kunt begrijpen en wat er in de scènes gebeurt. Zet je telefoon op stil of tril en stel het opzij terwijl je naar de film kijkt, zodat je er niet door wordt afgeleid tijdens de film. Zodra de film klaar is, noteert u het bovenliggende thema dat u herkende.
Bijvoorbeeld, als je ervoor kiest om naar de film te kijken Om een spotvogel te doden, Je mag zeggen dat het bovenliggende thema het saldo van goed en kwaad is of hoe vooroordelen een stad kunnen beïnvloeden.
Tip: De film kan meerdere thema`s hebben, dus kies er een die je interesseert om je op te richten en het te gebruiken om op de scène te voldoen die je later kiest.
2. Ga opnieuw door de film om een scène te vinden die je wilt analyseren. Scan door de film voor een scène die ongeveer 2-5 minuten lang is voor uw analyse. Zoek een scène die belangrijk is voor de rest van het verhaal in plaats van een moment dat er niet aan toevoegt. Overweeg de elementen van de scène die u kunt analyseren wanneer u uw scène kiest, zoals het handelen, bewerken, cinematografie of plot.
Als u bijvoorbeeld wilt analyseren Jaws, U kunt de openingsscène kiezen om te zien hoe muziek en cinematografie de stemming beïnvloeden.
Het analyseren van scènes die alleen gesprekken tussen personages zijn, kunnen net zo leuk zijn als focussen op een groot actierescène. Met stillere scènes kunt u bespreken hoe de camera`s en het dialoogvenster beïnvloeden hoe iemand de gesprekken interpreteert.
3. Speel de scène meerdere keren opnieuw af om te focussen op wat er op het scherm gebeurt. Zet elke afleiding opzij en wissel de scène terug die u ten minste 2-3 keer hebt gekozen. Let op de belangrijkste acties en de gemoedstoestand van de personages in de scène en denk na over hoe ze betrekking hebben op de rest van de film.
Vermijd notities nemen de eerste paar keer dat u de scène bekijkt, zodat u zo veel mogelijk kunt absorberen. Na 2-3 bezichtingen kunt u beginnen met het pauzeren van de scène of het schrijven van dingen die u opmerkt.
Deel 2 van 3:
Analyse van elementen binnen de scène
1. Vat de belangrijkste acties samen in de scène. Noteer de gebeurtenissen die in de scène optreden in de volgorde waarin ze gebeuren, dus je hebt een algemeen begrip van wat er gebeurt. Inclusief waar de personages over praten terwijl u de belangrijkste acties van de scène vermeldt. Lijst niet elke single shot van de scène, maar elke keer dat er iets gebeurt dat de scène naar voren beweegt.
Bijvoorbeeld, de gebeurtenissen van de openingsscène in Jaws Zijn tieners feesten op een strand, twee van de mensen die de groep verlieten, een van hen zwemmen in het water, en dan worden gepakt door de haai.
Expert tip
Gavin anstey
Videoproducent, COO bij CinebodyGavin Anstey is de COO bij Cinebody. Cinebody is door de gebruiker gerichte contentsoftware die merken in staat stelt om onmiddellijk, authentiek en boeiende video-inhoud met iedereen op aarde te maken. Gavin studeerde journalistiek aan de University of Colorado Boulder, alvorens een carrière in videoproductie en software te lanceren.
Gavin anstey Videoproducent, COO bij Cinebody
Wat zijn de belangrijkste elementen van een scène? Gavin Anstey, een videoproducent, vertelt ons: "Verlichting is altijd een belangrijk element. Is het natuurlijke verlichting, of kunstmatig? Verlichting stelt de stemming in van de scène. Volgende is het talent als ze in de scène staan. Hoe goed is het talent? De meerderheid van de communicatie is geen verbale taal, het is lichaamstaal. Hoe roept het talent een gevoel of emotie op zonder iets te zeggen? Eindelijk, doet het talentgeluid echt en authentiek? Of doe ze geluid cheesy?"
2. Bepaal hoe de scène in het verhaal van de film past. Kijk naar je scene vanuit een breder perspectief, zodat je begrijpt hoe het de rest van de film beïnvloedt. Let op de scènes die voor en na degene komen die je hebt gekozen. Noteer welke informatie de scène u geeft over de film die later belangrijk of thematisch is.
Bijvoorbeeld de openingsscène in Jaws introduceert de haai aan de kijker en laat zien dat het een bedreiging is voor de mens in het water. Gedurende de film stelt dit conflicten op, omdat het plaatsvindt in een strandstad.
3. Bekijk de personages voor hun lichaamstaal, Dialoog en motivaties. Begin met het nemen van kennisgeving van welke personages in de scène aanwezig zijn en vermeld wat u over hen weet op basis van de rest van de film, zoals hun doelen en persoonlijkheden. Bekijk de acteurs en let op hoe ze zich verplaatsen en met elkaar communiceren. Luister naar de dialoog en bepaal hoe hun lijnen betrekking hebben op de plot van de film of de relaties die het personage heeft.
Bijvoorbeeld in de scène van de haaienaanval van Jaws, Misschien merk je de kinderen in het water plezier, maar hoofd brody is gespannen en bezorgd over de veiligheid van iedereen.
Tip: Let op de kostuums van de personages omdat ze hints kunnen geven over de intenties van het personage. Als het personage bijvoorbeeld donkere kleding draagt, kunnen ze slecht zijn of ze zouden iets sinister kunnen plannen.
4. Kijk of er een symboliek in de scène is. Symbolen in een film kunnen en audio of visuele cue zijn die u betrekking heeft op een emotie, stemming of actie. Bekijk het tafereel opnieuw en let op alle belangrijke rekwisieten of terugkerende afbeeldingen. Noteer alles wat je oog vangt en brainstormt wat ze betekenen in verwijzing naar de scène en de film als geheel.
Bijvoorbeeld in de laatste scène van Aanneming, De draaiende top is een symbool van onzekerheid, omdat de kijker niet zeker is of het einde echt is of een droom.
Een ander voorbeeld is de letter "x" of een x-vorm in een scène van de film De vertrokken, wat de dood vertegenwoordigt.
Zelfs karakters kunnen symbolen zijn. Bijvoorbeeld de Joker in De donkere ridder kan een symbool zijn van chaos of onzekerheid.
Niet elke scène heeft specifieke symbolen die betrekking hebben op de rest van de film, dus maak je geen zorgen om als je er geen kunt vinden.
5. Kijk naar de framing van de scène naar hoe het is gecomponeerd. De framing, of MISE-EN-SCÈNE, van een film verwijst naar hoe de elementen van de opname op het scherm zijn geregeld. Pauzeer de scène vaak en kijk en hoe de acteurs en set-decoratie op het scherm zijn gepositioneerd. Let op de objecten die het dichtst in de buurt zijn, weg van de camera om te begrijpen wat prominent in de scène is.
Als een personage bijvoorbeeld staat en naar beneden kijkt naar een ander personage dat gaat zitten, zou het kunnen betekenen dat het staande karakter belangrijker of krachtiger is dan de andere.
Als u de film op een computer bekijkt, neemt u screenshots van de scène, zodat u de nog steeds frames kunt analyseren.
Kijk hoe de scène is verlicht en hoe de hoogtepunten en schaduwen de stemming beïnvloeden. Schoten die ingelijst donker kunnen de scène mysterieus maken, maar goed laten scènes lijken op een comfortabele of blootgestelde locatie.
6. Bekijk de hoek van de camera en beweging om te zien hoe ze het gevoel van de scène veranderen. De hoekhoek verwijst naar hoeveel u in het frame kunt zien en hoe de kijker zich moet concentreren op. Noteer als de camera vaak rond gaat of als het op één plek blijft, omdat dit kan toevoegen aan het algehele gevoel en spanning van de scène. Besteed aandacht aan wat het frame vult tijdens je scène en als er veel close-ups of brede opnames zijn waar je veel kunt zien.
De actiescènes hebben bijvoorbeeld meestal veel beweging en hebben meerdere hoeken om de kijker opgewonden te houden. Omgekeerd kunnen horrorscènes geen camerabeweging en close-up-opnamen hebben om een kijker te laten voelen terwijl ze het kijken.
Let op wanneer schoten focus van een object of karakter naar de andere.
7. Merk op hoe de bewerking van shot naar shot een humeur overbrengt. De bewerking verwijst naar de veranderingen tussen opnamen tijdens uw scène en hoe ze van invloed zijn op hoe een kijker het ervaart.Noteer hoe de overgang tussen opnamen elkaar beïnvloedt en hoe snel ze voorkomen. Noteer hoe de veranderingen tussen de schoten de sfeer van de scène beïnvloeden.
Als je bijvoorbeeld een shot van een woestijn hebt gevolgd door een schot van een glas water, kan het je laten nadenken over Dirsty zijn.
In een ander voorbeeld, de bewerking in de openingsscène van Jaws maakt de kijker sinds ze weten dat de haai dichterbij komt, maar de vrouw in het water weet niet van het gevaar.
8. Luister naar hoe de geluidseffecten of muziek de sfeer van de scène beïnvloeden. Sluit je ogen en luister naar de scène, zodat je je kunt concentreren op de muziek en geluidseffecten. Bekijk vervolgens het tafereel opnieuw met je ogen open om te zien hoe het geluid oploopt met de bewerking en de tekenacties. Noteer hoe de geluiden van invloed zijn op de algemene stemming die door de rest van de scène is ingesteld.
Bijvoorbeeld de muziek aan het begin van Jaws Helpt om spanning op te bouwen omdat het steeds sneller wordt totdat de haaien aanvalt.
Draag een hoofdtelefoon en speel de scène als je in staat bent, zodat je alle discrete geluiden kunt vangen die je misschien niet anders hebt gehoord.
MAAK NOTE VAN STILLINGEN IN DE SCÈNE ZOALS ZE ZOALS ZE ZOALS ALS BELANGRIJK ZIJN ALS LUID-geluiden.
Deel 3 van 3:
Een scène-analyse schrijven
1. Brainstorm een proefschrift die het belangrijkste punt van uw analyse zal zijn. Kijk naar de notities die je de scène hebt opgenomen en vergelijk ze met het algemene thema van de film. Kies een onderwerp voor uw analyse die u kunt ondersteunen met meerdere elementen uit de scène, zodat u uw argument kunt uitbreiden en verdedigen. Noteer het proefschrift in een enkele, beknopte zin.
Bijvoorbeeld een proefschrift voor de openingsscène in Jaws kan zijn, "de opening haaienaanval van Jaws Gebruikt het versnellen van muziek, snelle bewerking en punt van weergave shots om spanning te creëren."
2. Vermeld de film, directeur en scriptie waar je over schrijft in je introductie. Open uw analyse met een aandachtszin die betrekking heeft op de film of het thema van de scène. Noem de naam van de film, de directeur en het jaar dat het in de volgende zin werd uitgebracht. Aan het einde van de introductie, schrijf je proefschrift zodat de lezer weet wat je kunt verwachten van de rest van het papier.
Houd je inleiding ongeveer 3-4 zinnen lang.
3. Vat de scène samen en hoe het betrekking heeft op de rest van de film. Gebruik de volgende alinea om de acties te beschrijven die in de scène in chronologische volgorde gebeuren, zodat de lezer weet dat je het over hebt. Voeg vervolgens een zin of 2 toe aan het einde van de alinea om te bespreken hoe uw scène past bij de thema`s en de gebeurtenissen voor de rest van de film.
Houd de samenvatting alinea over 4-5 zinnen lang voordat u verder gaat.
4. Neem ten minste 2-3 alinea`s op over wat u hebt geanalyseerd voor het lichaam van uw papier. Streef ernaar ongeveer 2-3 alinea`s te hebben die elk een afzonderlijk element van de scène bespreken dat uw proefschriftverklaring verdedigt. Gebruik voorbeelden uit de scène om de claims te ondersteunen die u in uw lichaamsartikelen maakt. Uitbreiden hoe de elementen van de scènes de stemming en de rest van de film beïnvloeden.
Bijvoorbeeld, als je het over de openingsscène hebt Jaws, Uw lichaamspartities kunnen de muziek, de bewerking en het standpunt van de camera-hoeken bespreken.
Gebruik niet al uw notities die u van de scène hebt genomen omdat ze niet allemaal passen bij het proefschrift voor uw papier.
5. Sluit uw krant af door uw scriptie en hoofdpunten van uw essay te herstorten. Herword uw proefschriftverklaring om het hoofdidee van uw papier voor de eerste zin in uw conclusie te herstellen. Gebruik vervolgens de volgende 2-3 zinnen om de ideeën die u in uw lichaam alinea`s hebt vermeld samenvatting samen te vatten. Beëindig de paragraaf met een zin die een blijvende indruk achterlaat met betrekking tot het proefschrift, zodat de lezer zich realiseert waarom ze om de analyse moeten geven.
U kunt bijvoorbeeld een analyse beëindigen op de openingsscène van Jaws Door te bespreken hoe de openingsscène van de film het horrorgenre heeft beïnvloed.
Video
Door deze service te gebruiken, kan sommige informatie worden gedeeld met YouTube.
Tips
Zodra je de scène hebt geanalyseerd, kijk je het tafereel of film online op om te zien wat anderen erover konden bespreken. Misschien kunt u dingen opmerken die u niet eerder had overwogen.
Onderzoek wat er in de wereld gebeurde toen de film werd vrijgelaten om te zien of je de gebeurtenissen op de scène of thema van de film kunt toepassen.